Natal Sangrento!

Hoje é véspera de Natal e nada melhor do quê passar uma ótima tarde assistindo a filmes Trash para você se divertir vendo o “bom velinho” fazer travessuras no Natal ou outras figuras comuns dessa época, como brinquedos e bonecos de neve. Então preparasse para ver o sangue jorrar!

                                         

                                           FELIZ NATAL A TODOS!

1 – “Uma Noite de Fúria” – Direção: David Steiman (Santa´s Slay, 2005)

2 – “Natal Sangrento” – Direção: Charles E. Sellier Jr. (Silent Night, Deadly Night, 1984)

3 – “Jack Frost” – Direção: Michael Cooney (Jack Frost, 1996)

4 – “Brinquedo Assassino” – Direção: Tom Holland (Child´s Play, 1988)

FILME BONUS – “Papai Noel Conquista os Marcianos” – Direção: Nicholas Webster (Santa Claus Conquers the Martians, 1964)

Por Bruno "Grinch" Cavalcanti

Já leu um livro hoje?

Um livro pode afetar toda uma geração de pessoas fazendo suas vidas mudarem para sempre, aconteceu isso quando na metade da década de 50 foi publicado o livro “Pé na estrada” (On the Road) de Jack Kerouac, além de ser o marco zero da geração beat, também influenciou o movimento Hippie e diversos músicos e intelectuais. Mas não só Kerouac que influenciou as novas gerações com sua nova “literatura”, Truman Capote também revolucionou o mundo com o seu “A Sangue Frio”, onde fou um dos marcos do chamado “novo jornalismo”, além deles eu poderia citar, Hunter S. Thompson (pai do “gonzo jornalismo”), Tom Wolfe com a sua “Fogueira das Vaidades” ("The Bonfire of the Vanities"), dentre tantos outros escritores do século XX. Estou citando sobre alguns livros, porque hoje vou indicar alguns livros (sejam eles ficção ou não) que acho fundamental serem lidos e apreciados e interpretados com a maior atenção possível, pois a leitura faz com que possamos aumentar nosso intelecto e nos melhorar como pessoas. Todos os livros que eu citei abaixo me influenciam de algum modo, seja no pensar, agir ou apreciar.

1º - “Pé Na Estrada”– Jack kerouac: Não tenho o quê dizer sobre esse livro a não ser que é meu livro preferido!

2º - “Mate-me Por Favor”– Legs McNeil & Gillian McCain: Relato visceral sobre o controverso estilo que é o Punk, relatada por músicos, transformista e etc. que de alguma maneira ajudaram e assistiram o nascimento do Punk.

3º - “Reações Psicóticas” - Lester Bangs: Para quem ama o rock ‘n’ roll, quem curti ler críticas e entrevista sobre esse complexo gênero musical, é obrigado a ler essa compilação de entrevistar e críticas do (talvez) melhor jornalista de rock da história.

4º - “As Portas da Percepção”– Aldous Huxley: O Autor usa mescalina e vai descrevendo as suas reações. Esse livro influenciou diretamente Jim Morrison ex-vocalista do The Doors.

5º - “Medo e Delírio Em Las Vegas” – Hunter S. Thompson – Esse livro mudou a minha maneira de encarar o mundo, pois o livro mostra o “sonho americano” da visão de um jornalista e seu advogado totalmente entorpecidos por diversas drogas licitas e ilícitas.

Bom, só citei os cinco principais na minha educação literária, porém são incalculáveis os livros que podem te influenciar, então faça esse favor para você mesmo e busque o conhecimento através da vasta literatura mundial.

"Western Spaghetti"

Antes dos italianos dominarem o mercado americano com os seus “Western Spaghetti” (termo usado para filmes de western feitos por diretores Italianos) os filmes de western americanos eram filmes b (de baixo orçamento) que além do herói do filme ser sempre o “galã” e o bandido o “sujo mal encarado”, tinha a técnica do “chapéu que nunca cai” onde para disfarçar a presença do duble nas cenas de ação, o chapéu nunca caía mesmo se o personagem rola-se morro abaixo.Os western spaghetti,mostrava (na maioria das vezes) o personagem principal,um cara sujo e mal vestido, que acaba sendo mais cruel que o próprio vilão da história e a partir disso, os filmes de western nunca mais foram os mesmos.

Grandes atores do cinema como Clint Eastwood, Lee Van Cleef,Charles Bronson, Herry Fonda dentre outros, se tornaram ícones desse gênero de filme e também é inevitável não falar do diretor italiano Sergio Leone, onde além de fazer inúmeros clássicos do spaghetti,fez uns dos melhores filmes do gênero de todos os tempos que é o “Era uma Vez no Oeste”(Once Upon a Time in the West) de 1968, que conta também com a antológica trilha sonora de Ennio Morricone (parceiro de vários filmes de Sergio Leone).Até mesmo Clint Eastwood fez um filme desse estilo que em 1992 chamado “Os Imperdoáveis”(Unforgiven), que foi vencedor de 4 Oscars incluindo de melhor filme e direção.

Para finalizar esse texto e ajudar você caro leitor, vou fazer a habitual lista, para você entender bem esse gênero de filmes que além de serem muito bons, mostra a visão do cinema europeu para o velho oeste americano.

1º - “Era uma Vez no Oeste” – Direção: Sergio Leone (Once Upon a Time in the West, 1968)

2º - “O Estranho Sem Nome” – Direção: Clint Eastwood (High Plains Drifter, 1973)

3º - “Django” – Direção: Sergio Corbucci (Django, 1966)

4º - “Por Um Punhado de Dólares” – Direção: Sergio Leone (A Fistful of Dollars, 1964)

5º - “Por Uns Dólares a Mais” – Direção: Sergio Leone (Per Qualche Dollaro in Più, 1965)

6º - “Três Homens em Conflito” – Direção: Sergio Leone (The Good, The Bad And The Urgley, 1966)

7º - “Quando Explode a Vingança” – Direção: Sergio Leone (A Fistful of Dynamite, 1971)

8º - “Sabata” – Direção: Gianfranco Parolini (Sabata, 1969)

9º - “Sete Homens e um Destino” – Direção: John Struges (The Magnificent Seven,1960)

10º - “Os Quatros Pistoleiros Do Apocalipse” – Direção: Lucio Fulci (Four Of The Apocalypse, 1975)

Por Bruno Cavalcanti

"Frank Vincent e os Ratos Quentes"

Bom a data já passou mas como o Cavalcanti esqueceu estou postando hoje para todos se lembrarem. No dia 10 de Outubro de 1969 (a 41 anos) Frank Zappa lançava seu primeiro álbum solo após a dissolução de sua banda Mothers of Invention. O álbum, que segundo Zappa foi gravado num "gravador caseiro de 6 canais", contém seis faixas instrumentais sendo Willie the Pimp com breves vocais do seu chapa Captain Beefheart (Don Van Vliet).

 Segue o Tracklist:

1. "Peaches en Regalia"
2. "Willie the Pimp"
3. "Son of Mr. Green Genes"
4. "Little Umbrellas"
5. "The Gumbo Variations"
6. "It Must Be a Camel"

As composições estão muito muito próximas do jazz, com estruturas mais soltas, todas de maravilhosa audição como "Peaches en Regalia" uma de suas mais conhecidas composições e “The Gumbo Variations”, um rhythm and blues de quase treze minutos de duração, que é uma experiência única, e que deveria ser recomendada para toda e qualquer pessoa que tem a música como um dos elementos principais da sua vida.
Por que estamos lembrando dessa data? Porque é Zappa ora e este petardo marca uma mudança considerável em sua carreira. Além de Van Vliet o álbum conta com músicos como Ian Underwood e Don Harris entre outros. Bom pra terminar uma curiosidade: a figura da capa que é apontada até hoje como o próprio Zappa por muitos, é na verdade Christine Frka, uma das integrantes dos groupies que seguia Zappa e sua banda e foi tirada em uma mansão de Beverly Hills. Hot Rats leva o ouvinte a uma viagem fantástica, da qual ele jamais se esquecerá.

By Roger "Freak Out" Himura

Vingador Tóxico. A Pérola Esquecida.

Em 1985 surgia (que é para mim) o melhor filme trash de todos os tempos o genial (e engraçadíssimo) “Vingador Tóxico” (Toxic Avenger). Na  trama jovem  fracassado, que trabalha como faxineiro de uma academia de ginástica e é vitima de constantes humilhações pelos brutamontes da academia, acaba caindo acidentalmente dentro de um galão de lixo tóxico e retorna como um monstro que combate o crime usando um esfregão de limpeza. Abusando da violência explícita, clichês e fazendo o telespectador rir aos invés de assustá-lo. O filme de baixo orçamento, acabou se tornando “Cult” dentro do gênero dos filmes trashs. 

Vamos Protestar? (Parte 2)

5º Jimi Hendrix – “Star-Spangled Banner”: (A antológica versão de Hendrix para o hino norte-americano, que foi recebida como “insulto” para os americanos mais conservadores.)

6º Mc5 - “Kick Out The Jams”: (Gravar um disco em 1969 com uma música cujo refrão é “deixem de frescura seus filhos da puta” realmente deixou enfurecido os conservadores).

7º Bob Dylan – “Hurricane”: (Dylan fez essa música protestando contra a prisão do pugilista Rubin “Hurricane” Carter, que foi acusado injustamente de assassinato, sendo que após longos anos de prisão Rubin foi finalmente solto e o verdadeiro assassino nunca foi encontrado. Em 1999 essa história se tornou um filme com o ator Denzel Washington no papel principal).

8º Sex Pistols – “God Save The Queen”: (Música lançada no ano que o movimento punk estourou na Inglaterra, onde a letra ataca a realeza britânica).

9º Neil Young – “Rockin' In The Free World”: (Música que Young fez para protestar contra o governo de Ronald Reagan.)

10º The Mothers Of Invention – “We´re Only In It For The Money”: (Eu sei que propus somente músicas e não discos, porém esse quarto álbum de Frank Zappa além de ser todo satírico contém letras “ácidas “ atacando o conservadorismo americano e satirizando o movimento hippie no seu auge. Com isso , esse álbum é considerado um dos discos mais importantes do século 20).

Por Bruno Cavalcanti

Vamos Protestar? (Parte 1)

É época de eleição e claro que não vou falar de política ou fazer apologia de algum partido ou ideal, simplesmente vou listar as minhas 10 músicas preferidas de protesto, pois já que é período eleitoral, nada melhor que “protestar” escutando ótimas músicas com esse ideal. Boa Diversão!

1º Bob Dylan - “Blowin' In The Wind”: (Essa música que se tornou um hino do movimento dos direitos civis).

2º Joan Baez – “I Dreamed I Saw Joe Hill Last Night”: (Balada tradicional sindicalista, que Joan cantou em Woodstock, em protesto sobre a prisão e os maus tratos que seu marido David, sofria na cadeia.)

3º Country Joe & The Fish - “Feel Like I'm Fixing To Die Rag (Next Stop Vietnam)”: (Música de protesto contra a guerra do Vietnam com um tom satírico como no refrão “é um, dois, três, para o que estamos lutando? Não me pergunte eu não ofereço uma boa resposta, a nova parada é o Vietnam. E é por cinco, seis, sete, abra os portões divinos. Não é hora de perguntar o motivo, Whoopee! Todos nós vamos morrer!”)

4º John Lennon – “Give Peace A Chance”: (“Dê uma chance a paz”).

 Por Bruno Cavalcanti

The Velvet Underground & Nico : O álbum revolucionário!

“Como é que alguém pode fazer um álbum com um som de merda desses? Isso é nojento! Toda essa gente me dá no saco! Gentalha hippie fodida!Beatnikis fodidos, sou a afim de matar todos eles!esse som é um lixo!(Depois , uns seis meses depois, o disco me pirou.)Oh, meu deus!Uau!Esse é uma porra de um disco genial!” citação de Iggy Pop, sobre  o 1º álbum do Velvet Underground.

Exagero? Ou pura genialidade? Mas o fato que o THE VELVET UNDERGROUND & NICO, é um dos discos mais cultuados e importante de todos os tempos.

A banda de Nova York, foi formada em torno de 1965 com a formação clássica com Lou Reed (guitarra e vocal),John Cale (Baixo,piano), Sterling Morrison( Rythm Guitar) E Maureen Tucker(Bateria), encontrou na  Factory (estúdio do  artista plástico Andy Warhol) seu quartel-general para poder ensaiar e gravar o 1º disco.

Como Paul Morrisy (empresário dos Velvets) queria que a banda alavancasse com o álbum de estréia, ele junto com Warhol, colocaram na banda, Nico, uma atriz alemã e amiga de Warhol para cantar na banda ,porém ,Lou Reed, não queria deixar ela cantar, então ela só cantou três musicas do álbum “Femme Fatale” , “ All Tomorrow´s Parties”e “I´ll Be Your Mirror”.

Gravado em uma única sessão de 8 horas em Nova York, e com o custo em torno de 2mil dólares, o disco tem o som abafado, e suas letras..bem as letras, quase todas escritas por Lou Reed, retratavam justamente o que a sociedade conservadora americana não queria saber, como travestis, sadomasoquismo,traficantes, viciados e a antológica “Heroin”(heroína) onde a música vai acelerando conforme a narrativa vai ficando mais intensa com os efeitos da droga se expandindo no viciado.Com guitarras distorcidas e letras agressivas, o álbum é considerado por muitos o “ponto zero” do punk, influenciando bandas como Stooges, Ramones , Joy Division, Jesus and Mary Chain, Sonic Youth, e etec.

A capa do álbum (conhecida também como o álbum da banana) foi feita por Andy Warhol, e é uma banana onde você poderia tirar a casca da banana(que é um adesivo) e ao tirar, tinha uma banana roxa(fazendo realmente duplo sentido ao ato sexual) e quando o álbum foi lançado a crítica achava que era mais uma “brincadeira” de Warhol , pelo fato do álbum ter sido lançado sem o nome da banda só com a banana e a assinatura de Warhol (inclusive a edição da época é considerado raro entre os fãs).Mas o álbum mesmo não foi muito bem recebido e as músicas quase não foram executadas pelas rádios da época.Mesmo com passar dos anos esse álbum ainda ao inovador e único.

 Por Bruno Cavalcanti

Dos Primórdios Até Hoje Em Dia...

"Dos primórdios, nos anos 70, até os desdobramentos nas décadas que se seguiram, o livro do escritor e jornalista americano  (e viciado em Metal) Ian Christe, mostra a história por meio de textos bacanas, fotos, listas dos melhores discos, músicas, datas importantes e segredos de bastidores.

O Metal, que mudou os rumos da música,influenciado pelo rock´n´roll, mas com adições extras de guitarras pesadas e vocais ensandecidos. A obra é fascinante para os fãs do Heavy Metal, bastante detalhista , o autor começa contando a história do Black Sabbath e os motivos de Tony Iommi ser o grande arquiteto do metal.

"Heavy Metal – A História Completa", mostra toda evolução do estilo e relata como ela chegou nos Estados Unidos e outros países. Boa dica para quem quer saber um pouco mais sobre esse nosso amado estilo de vida. Metal Is 4Ever!!!"

By Roger "Fury Of The Wild" Himura

Mate-me Por Favor: A “bíblia” do Punk.

"Mate-me Por Favor", nome sugestivo não? Mas no caso desse livro trata da história do movimento punk, contado através de várias entrevistas, com músicos, empresários, produtores ,grupies e etc. Iggy Pop, Debbie Harry, Nico, Lou Reed , Wayne Kramer, Danny Fields, Malcon MacLaren , Bebe Buell e um monte de pessoa que participaram ou assistiram de perto o nascimento desse estilo controverso que é o punk.
Encabeçado por "Legs" McNeil e Gilliam McCain (ambos viveram e presenciaram o movimento e criaram uma revista chamada "punk" na qual o movimento foi batizado) foram os realizadores desse livro, onde a dupla pegou várias entrevistas da época e outras e fizeram uma colagem, dando "gancho" a cada um falar um pouco sobre o Punk.
A história do livro começa em 1965 com o Velvet Underground e vai passando por várias outras bandas como Mc5, Stooges, New York Dolls , Sex Pistols e por lugares como a Factory do Andy Warhol, Max´s Kansas City (bar badalado nos anos 60/70 onde várias bandas como Velvet Underground, Johnny Thunders gravaram discos ao vivo) até chegar no cultuado GBGB´s , onde o bar foi palco para bandas como Television e Ramones e ganhou o título de “berço do Punk”.O enredo do livro começa em 1965 e vai até 1992, captando em detalhe a influência, nascimento e a morte do Punk, e com uma linguagem simples e até mesmo obscena (pelos relatos de drogas, prostituição e tráfico) mostrando tudo de uma forma explícita e direta, e até mesmo tem momentos que os músicos contam o mesmo fato de formas diferentes, pois o livro também dá o ponto de vista de vários músicos sobre uma determinada parte da história.
Esse livro é ótimo, para quem já conhece toda à história e melhor ainda pra quem não sabe, pois o livro ele é focado no movimento, dando maior importância a parte musical do Punk e da “moda “que revolucionou o mundo ao estourar em 1977 e mostra os fatores que levaram a criação desse movimento que foi um marco pra cultura pop.

 Por Bruno Cavalcanti